Die Brotskulptur – eine heldenfreie Begegnung

Als Reaktion auf die politischen Ereignisse im Februar 2022 haben wir einen Raum geschaffen der ohne Helden auskommt. Wir beschlossen eine Art von Feminismus zu leben der sich außerhalb des Ereignisvollen und Heldenhaften bewegt. Wir haben Räume gestaltet die Platz für Begegnungen und inspirierende Gedanken hatten, die frei von Gewalt und zweifelhaften Heldentum waren. Dabei ließen wir uns von dem Text von Ursula K Lequin “The Carrier Bag Theory of Fiction” inspirieren. Wir haben Gefäße geformt und eine Brotskulptur erfunden, diese Erfindungen wurden ein Teil unseres Rituals im Hof der Universität der Angewandten Kunst in Wien. Platons Text – “Das Gastmahl” begleitete unser Handeln.

Sticky Fingers – Summer School 2022

A collaboration of the Social Design Studio (Brigitte Felderer / University of Applied Arts Vienna) with the ENUTC-Project “TRUSTMAKING: Young creators and responsibilities for the new green transition” and the Ceramics Studio of the University of Applied Arts Vienna

During the last two years city dwellers – especially youth – in particular yearned for being outside, for free expanses to move and be moved. The perception of open respectively public spaces in dense urban areas thoroughly changed with limited options of consumption. Urban qualities are not only evolving around possibilities to eat, drink and shop but rather around literally immaterial qualities which are transmitted by other people – of all generations –, by plants, by animals, by sensual experiences, by narratives, invisible systems, routines and rituals, rhythms, anchor points, by history and, of course, a prospect of an imaginable future. Urban structures are shaped by the interplay of their multiple layers. But layers opening up to qualities of “lieux infinis” (Encore Heureux) are adding to an atmosphere, to social density and cohesion, are communicating notions of in- as well as ex-clusion, of potentials and of unplanned possibilities of (urban) development and its infra-structure.

DAS HOLLENWASSERWUNDER GÖTTINNEN-FEST 2022

Das Göttinnenfest in Alberndorf mit Elisabeth von Samsonow

Wasser ist existenziell, auch das Pulkautal ist heuer extrem vom Mangel an Regen betroffen. Die Bäume leiden, besonders die Eichen und Birken. Wir suchen nach Wasser, wir kartographieren die unterirdischen Wasserläufe. Wir verehren das Wasser als lebendiges, intelligentes Element. Wir erinnern daran, dass das Wasser – neben Bäumen und Steinen – der Grund war, warum bestimmte Orte verehrt wurden: das Wasser ist heilend, tröstend, erteilt den guten Rat.
Heuer werden wir im Rahmen des Göttinnenfestes einen kleinen Brunnen auf dem Jägeracker in Alberndorf bohren. Wir haben die beste Stelle dafür seit Langem gesucht und festgelegt. Die Bohrung selbst ist das Fest, die Erscheinung des Wassers die Epiphanie.“

Elisabeth von Samsonow

An die Wand muss es nicht

Galerie Maerz – Eisenbahngasse 20, Linz


mit: István Antal, Sepp Auer, Judith Fegerl, Miriam Hamann, Lotte Lyon, Leopold Kessler, Michael Kienzer, Miriam Laussegger/Sascha A. Zaitseva, Sun Li Lian Obwegeser, Arnold Reinthaler, Betty Wimmer
kuratiert von Daniela Wageneder-Stelzhammer
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Kategorisiert in Aktuelles

“REAL ESTATE” BY VERY REAL ESTATE

Installation by “Very Real Estate” group (Stefanie Koemeda, Sascha Alexandra Zaitseva, Cristina Fiorenza, Veronika Dirnhofer and Anna Khodorkovskaya)
VBKÖ (Austrian Association of Women Artists) 2021 ; Vienna Art Week 2021

In the REAL ESTATE exhibition, Stefanie Koemeda, Sascha Alexandra Zaitseva, Cristina Fiorenza, Veronika Dirnhofer and Anna Khodorkovskaya, refer to historically grown and economically formative questions of the representation and of the spaces of female artists.

Fotos © Simon Veres

The VBKÖ (Austrian Association of Women Artists), the oldest artists’ association still existing in the same place, has been based in a rented property on the top floor in Maysedergasse since 1912. Compared to the two other important artists’ associations in the immediate vicinity – Künstlerhaus and Secession – the VBKÖ, as an art association always run by and for women, has none obviously visible and representative spaces available. The economic disadvantage of a rental property since it was founded is evident. The visibility and publicity is disproportionately smaller. A demand for a separate building for the VBKÖ in central Vienna dates back to the founding of the VBKÖ and was repeatedly discussed – but never realised.

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